Author Archive

Efekciarstwo wykorzystywane podczas imprez

Efekciarstwo wykorzystywane podczas imprez

Taniec breakdance jest sposobem wyrażania siebie, którego głównym elementem jest różnorodność ruchów oraz poz. Dominuje tu kreatywność oraz inicjatywa samych wykonujących. Całość stanowi jednakże bardzo atrakcyjne show nawet przy zastosowaniu podstawowych figur. Organizatorzy różnego rodzaju imprez publicznych oraz okolicznościowych przedsięwzięć rozrywkowych zainteresowali się tym nowych sposobem tańca. Stosowane do tej pory sposoby uatrakcyjnienia przedstawienia stały się już oklepane i nudne. Trzeba było poszukać nowych rozwiązań, które przyciągnęłyby rzesze oglądających. Zastosowanie tańca breakdance stało się doskonałym rozwiązaniem. W zależności od rodzaju imprezy możemy skorzystać z odmiennych układów tanecznych. Gdy mamy do czynienie z zabawą typowo rozrywkową, której celem jest zapewnienie szeregu atrakcji rodzinom, czy młodzieży najlepiej postawić na efekciarstwo. Taniec breakdance spełni się zatem doskonale. Różnorodność trudnych technicznie obrotów, przewrotów oraz innych figur nie pozwoli nudzić się oglądającym. Gdy nasze przedsięwzięcie ma charakter bardziej formalny warto postawić na zespołowe układy breakdance. Doskonałe dopracowanie każdego szczegółu pracy zespołu z pewnością spodoba się najbardziej wymagającym widzom. Breakdance można zatem wykorzystywać przy różnorodnych imprezach.

Freeze w tańcu

Freeze w tańcu

Freeze oznacza w tłumaczeniu zamrażać. Jest to słowo pochodzenia angielskiego i doskonale oddaje podstawowy czynnik kolejnego zakresu ruchowego. Polega on bowiem na zamarznięciu na określoną ilość czasu. Podczas trwania utworu muzycznego nie zauważymy jedynie wszelkich elementów dynamicznych. Jednym z zabiegów podnoszących atrakcyjność wykonania jest także zastosowanie ruchów w grupy freeze. Polega to na tym, że po szeregu ewolucji tanecznych, które bawią oko widza swoją efektownością przychodzi czas na szybką i nagłą zmianę klimatu tak, żeby nie zanudził się on widokiem ciągle zmieniających się ruchów. Tancerze zastygają w bezruchu w wybranej pozycji i pozostają w niej przez kilka sekund. Zanim zorientujemy się w sytuacji rozpoczyna się kolejny szereg dynamicznych i szybkich kroków. Pozycje freeze są dowolnie dobierane. Najczęściej są albo wyjściowymi do innych zabiegów tanecznych, czasami stanowią po prostu uzyskana w danej chwili pozę. Nie ma ściśle określonych zasad zachowania pozycji w ramach freeze. Tancerz może dowolnie operować tym zakresem. To jest właśnie cały urok tańca breakdance. Jest on bardzo spontaniczny oraz bardzo indywidualny co sprawia, że z pewnością nie zobaczymy dwóch podobnych lub takich samych wykonań danego utworu muzycznego.

Szkoły stawiają na taniec

Szkoły stawiają na taniec

Od jakiegoś czasu zauważamy także działania placówek edukacyjnych mające na celu zainteresowanie uczniów ich propozycjami. Wszelkie podejmowane inicjatywy są spowodowane chęcią przekonania swoich wychowanków do szkoły. Dyrektorzy pragną przekonać dzieci oraz młodzież, że instytucje te nie muszą być nudne oraz stosować tylko przestarzałych metod edukacyjnych. Jednym ze sposób oddziaływania na uczniów stało się organizowanie w ramach budynku szkolnego kursów tańców nowoczesnych, w których znajduje się także breakdance. Uczniowie z niedowierzaniem podeszli do zaproponowanej opcji. Szybko jednak okazało się, że ma ona rację bytu. Dzieci oraz młodzież będący wychowankami danej placówki edukacyjnej z chęcią zaczęli uczestniczyć w zajęciach. Nie odbiegały one niczym od prowadzonych prywatnie kursów. Nie ograniczano także kreatywności swoich podopiecznych. Rodziców również ucieszyła omawiana inicjatywa. Ich pociechy aktywnie i pożytecznie spędzały czas, a rodzice mogli spokojnie oddać się pracy i obowiązkom. Nie musieli obawiać się o dobro swoich dzieci. Takie zainteresowanie spowodowało dążenia placówek edukacyjnych do wzmocnienia omawianej postawy, postanowiono zorganizować w ramach zajęć wszelkiego rodzaju konkursy oraz przesłuchania z zakresu tańca breakdance. W proponowanych formach rywalizacji chętnie uczestniczą uczniowie pokazując swoje umiejętności innym uczniom i obecnym nauczycielom.

Figury Power moves

Figury Power moves

Figury pover moves to nic innego, jak wszelkiego rodzaju figury rotacyjne. Oznacza to, że nie pozostaniemy w jednej pozycji tanecznej, ale w ramach niej wykonujemy szereg obrotów, skrętów, podskoków i innych zabiegów uatrakcyjniających cały pokaz. Figury rotacyjne stanowią najtrudniejszy i najbardziej skomplikowany element taneczny breakdance. Nie wykonany ich bez posiadania doskonałej sprawności fizycznej oraz opanowania technik tanecznych. Figury rotacyjne stanowią zatem fundament całego pokazu breakdance. To właśnie one przyciągają spojrzenia widzów oraz rozbudzają fantazję uczestników wszelakich kursów. Wykonywanie ewolucji dynamicznym w omamianym zakresie wymaga posiadania dobrej siły fizycznej. Niejednokrotnie musimy utrzymać własne ciało na jednej ręce albo dokonać szybkich obrotów lub też energicznych przewrotów. Nie tylko siła, ale też elastyczność oraz gibkość naszego ciała stanowić będzie o efekcie danego przedsięwzięcia. w ruchach rotacyjnych wyróżniamy bogatą ilość rodzajową. Wśród nich na uwagę zasługują: backspin, czyli podstawowe obroty na podłodze zwane popularnie „bączkiem”. Ponadto wymienić należy: handspin, headspin, swipes, turtle, windmill, headmill, babymill i wiele innych. Wiele z nich symbolizuje poruszanie się lub zachowanie zwierząt albo naśladuje wybrane zjawiska przyrodnicze.

Muzyka w breakdance

Muzyka w breakdance

Nie ma jednorodnej, sprecyzowanej muzyki do wykonywania układów tanecznych breakdance. Nie przyjęła się ona na rynku muzycznym. Próby stworzenia określonych podkładów powstały w połowie XX wieku, aczkolwiek szybko zniknęły z głośników  radiowych oraz półek sklepowych. Obecnie wykorzystywane są różnorodne utwory posiadające cechy umożliwiające wykonywanie układów tanecznych w ramach breakdance. Najważniejszym elementem muzyki do danego tańca jest rytm. Każdy podkład musi zatem zawierać wyraźny element rytmiczny. Najlepiej sprawdzają się w tym zakresie instrumenty perkusyjne. Są one najbardziej wyraziste oraz mogą pełnić rolę metronomu. Zakres poszukiwania odpowiednich kompozycji skupia się na kilku rodzajach muzyki. Są to: funk, breakbeat, rap, elektro. Te utwory najbardziej przypominają typową muzykę breakdance. SA również dobrze znane szerokiej grupie słuchaczy, a przecież tancerze breakdance pragną jedynie być bliżej swoich widzów. Musza zatem korzystać ze środków przekazu, jakie preferuje ich publika. Wśród gamy reprezentantów twórczości muzycznej najbardziej odpowiedniej do wykonywania układów tanecznych breakdance wyróżnić możemy: DJ Def Cut, Zeb Roc Ski, DJ Kid Stretch, Esone, DJ Nas’D , DJ Woodoo.

Ruchy toprock

Ruchy toprock

Ruchami toprock nazywamy całą paletę różnorodnych ruchów ciała połączonych z gestykulacją rękami. Taki element taneczny odnajdujemy nie tylko w tańcach breakdance. Występuje on również z muzyce hip-hop, czy elementach układu Dance. Warto nadmienić, że ręce odgrywają ważną rolę także w wykonywaniu ewolucji muzycznych w zakresie tańców standardowych. Nie ma zatem rodzaju tanecznego nie wykorzystującego podobnych elementów ruchowych. Elementy ruchowe z zakresu toprock wykorzystywane są najczęściej nap oczątku układu i mają nas wprowadzić w odpowiedni rytm kompozycji, ale także na końcu układu celem delikatnego zamknięcia całego tańca. Spotykane pomiędzy poszczególnymi ewolucjami tanecznymi ruchy toprock maja dać tancerzom chwilę oddechu przed kolejnym trudnym elementem tanecznym. W ruchach tych wyróżniamy kilka podstawowych wykonań: Indiana Crosover, Apache, Salsa Step, Latino Rock oraz Bounce Roller Skate Step. Te określone ruchy nie stanowią jednak zamkniętego katalogu figur tanecznych. Breakdance jest tańcem typowo improwizacyjnym, co powoduje, że najważniejszym czynnikiem warunkującym dobre oraz ciekawe wykonanie utworu jest jego spontaniczny charakter. Ruchy dobieramy samodzielnie w zależności od naszych upodobań oraz konkretnej muzyki towarzyszącej. Najczęściej zatem spotkamy się z rozbudowanymi układami tanecznymi nie mieszczącymi się w wymienionych kategoriach.

Podstawowy katalog ruchów w breakdance

Podstawowy katalog ruchów w breakdance

Taniec breakdance nie jest jednorodnym tańcem. Nieposiana aż tak bardzo skomplikowanych i ściśle określonych układów ruchowych, jak to się ma przy tańcach standardowych. Każdy tancerz może zatem dokładać własne pomysły uatrakcyjniając, tym samym, wykonanie danego układu. Jednakże, jak przypadku każdego rodzaju tańca, również i breakdance, posiada kilka podstawowych elementów ruchowych. Należą do nich cztery grupy kroków: toprock, power moves, freeze, footwork. Każda grupa skupia się na innym elemencie naszego ciała. Oznacza to, że nie tylko operujemy nogami, ale także i rękami. Poza tym wszelkie ruchy odbywają się także w pozycji poziomej, to jest na podłodze danej sali. Rozpoczynając kurs nauki tańca breakdance jesteśmy zobligowani opanować wszystkie cztery grupy ruchów. Aby to zrobić dominować będą zajęcia poprawiające sprawność tancerzy. Trzeba bowiem umieć utrzymać własne ciało oraz doskonale opanować technikę manipulacji nim na wszystkie możliwe sposoby. Elastyczność ciała jest zatem bardzo ważnym elementem wykonania tanecznych układów breakdance. Wymienione kategorie stanowią jedynie kroki podstawowe tańca. Oznacza to, że nie możemy na nich opierać całej konstrukcji pokazu danego utworu muzycznego. Mają one nam pomóc w przejściu pomiędzy poszczególnymi elementami lub też wypełnić lukę w przypadku braku innych pomysłów na rozwiązania.

Breakdance w codziennym życiu

Breakdance w codziennym życiu

Każdy człowiek poszukuje w życiu swoich własnych form wyrazu. Oprócz tradycyjnej komunikacji słownej realizujemy się na wszelkich polach artystycznych. Niektórzy spełniają swoje możliwości malując, a inni grają na różnych instrumentach. W ten sposób przekazują to, co chcieliby powiedzieć innym. Nasze dążenia do poznawania tajników świata artystycznego są jak najbardziej naturalne. Wiążą się z psychologicznymi uwarunkowaniami każdego z nas. Jedną z popularnych form działalności artystycznej człowieka jest taniec. Taniec jest pojęciem bardzo rozbudowanym. W naszych głowach najczęściej kojarzony jest z typowymi, tradycyjnymi tańcami oglądanymi podczas pokazów filmowych oraz bali. Nie tylko jednak walc, czy namiętna rumba stanowi o tym, że mamy do czynienia z tańcem. Rozwój różnorodnej muzyki, której słuchaniu i ekspresji oddaje się współczesne pokolenie ludzi prowadzi do konieczności rozwoju także form tanecznych. W taki sposób powstała koncepcja tańca breakdance. Jest to połączenie wszelakich form ruchów, najczęściej mających charakter siłowy i sprawnościowy, w jedną współgrającą całość. Do wykazania się potrzebne są tu zarówno nogi, jak i ręce. Znaczna część podstawowych figur breakdance odbywa się nie tylko w pozycji stojącej. Parkiet jest zatem elementem niezbędnym w wykonywaniu wszelakich ewolucji tanecznych. Taniec breakdance przypadł do gustu zarówno męskiemu pokoleniu, jak o młodym dziewczynom. Tancerzy nazywamy b-boys oraz b-girls, w zależności od ich płci. Wbrew pozorom taniec breakdance nie jest prostym zabiegiem tanecznym. Komplet ruchów stanowi o konieczności posiadanie niezwykłej sprawności fizycznej, ale także bardzo dobrze opanowanej technice. Podoba się on wielu młodym ludziom z uwagi na jego oryginalny charakter oraz wykonanie. Niestety jest również tematem wielu sporów. Przeciwnicy podobnych akrobacji uważają, że taniec breakdance nie ma nic wspólnego z tańcem. Opisują go jako nieskoordynowany komplet dziwnych ruchów wykonywanych w takt danej muzyki. Nie widzą w nim ani sensu, ani żadnej pracy tancerza. Niemniej jednak przetrwał on najgorszy okres komentarzy i wciąż cieszy się szerokim zainteresowaniem. Coraz częściej zaczęto także korzystać z jego ciekawych form wyrazowych podczas różnorodnych imprez. Powstała znaczna ilość szkół, w których młodzi ludzie oraz dzieci mogą poznawać podstawowe ruchy oraz praktykować kolejne układy. Taniec breakdance wywarł wielki wpływ na świat muzyki oraz ekspresji tanecznej. Po klasycznych formach tanecznych stanowi najbardziej rozbudowaną grupę, która istnieje współcześnie.

Muzyka

Radio nierozłącznie wiążę się z muzyka, rola radia w jej promowaniu jest ogromna. To właśnie radio pozwala nam się cieszyć o każdej porze, czy to dzień czy też noc, wspaniała muzyką. Wielu ludzi ma włączone radio niemal przez cały dzień, specjalnie po to by móc usłyszeć swoja ulubioną piosenkę, listę przebojów, posłuchać muzyki w czasie jazdy samochodem, umilić sobie nią czas przy wykonywaniu prac domowych lub w pracy. Rola radia w promowaniu artystów i ich muzyki jest nieoceniona. To właśnie radio promuje artystów na całym świecie, a ich muzykę czyni ,można wręcz powiedzieć, nieśmiertelną. Gdyby nie radio o wielu sławnych utworach byśmy nigdy nie słyszeli. Wielu różnych wykonawców, często bardzo sławnych i znanych, pomimo doby Internetu i telewizji wręcz zabiega o możliwość udostępnienia swoich nagrań w radiu. To właśnie specyfika radia, jego wszechobecność i dostępność sprawiają, że tak wielu artystów możemy usłyszeć niemal o każdej porze. Radio odegrało i nadal odgrywa ogromną rolę w polecaniu słuchaczom artystów i ich muzyki. To właśnie radio w pewnym sensie kształtuje gusta swoich odbiorców. Spokojnie można powiedzieć, ze ten proces trwał będzie jeszcze przez najbliższe kilkadziesiąt lat.

Reklama w radiu

Obecnie reklamodawcy nie oszczędzają użytkowników żadnego z mediów. Gdy tylko włączymy okno przeglądarki internetowej zasypywani jesteśmy sporą ilością kolorowych reklam, podczas oglądania filmu czasem mamy wrażenie że reklamy trwają dłużej niż sam film. Te procesy nie mogły ominąć radia. Również i tutaj często słyszymy spoty reklamowe. Celem takiej reklamy jest dotarcie do potencjalnego klienta i zachęcenie go do zakupu jakiegoś przedmiotu lub skorzystania z jakiejś usługi. Radio wciąż cieszy się dużą popularnością słuchaczy, a jego audycje kierowane są do wybranych grup słuchaczy, łatwiej jest skierować reklamę do właściwej grupy docelowej. Jednak wielu słuchaczy nie przywiązuje uwagi do reklam, puszczając je mimo uszu. Poza tym reklamy te mogą być nieskuteczne, gdyż trwają bardzo krótko i czasem trudno jest się na nich skupić. Najczęściej wykorzystywanymi formami reklamy radiowej są tak zwane dżingle, czyli kilkusekundowe melodie lub piosenki łatwo wpadające w ucho. Często zdarza się też że w ramach reklamy puszczane są krótkie rozmowy sponsorowane, w których sławna osoba udziela wywiadu na temat jakiegoś produktu w ramach jego promocji. Organizowane są też konkursy dla słuchaczy, w których nagrody są fundowane przez reklamodawcę.